La mostra (T)HERE di Elsa Mencagli Andersen a cura di Elena Cantori è un evento collaterale della 36ma edizione del Trieste Film Festival. (www.triestefilmfestival.it 16>24 gennaio 2025). La mostra vuole essere un invito a sostare ai margini del linguaggio verbale, negli spazi tra il suono, il gesto e il significato. Situazioni in cui le persone si trovano a vivere costantemente, ma senza la consapevolezza della forte connessione comunicativa che queste azioni hanno nel nostro quotidiano.
(T)HERE si esplica attraverso un formato espositivo misto che include installazioni scultoree, video, audio, e in particolare delle azioni partecipative. Un insieme che ha l’obiettivo di concretizzare e trasmettere quelle dimensioni del linguaggio che si manifestano attraverso il ritmo, la forma, la vibrazione e il gesto. Un intreccio dell’arte con la neurologia, la logopedia, studi di voce e l’esperienza vissuta.
(T)HERE apre a modalità di ascolto e di espressione che scivolano tra le varie forme di linguaggi – verbali e non.
Lo spettatore avrà la possibilità di immergersi in una grande installazione con elementi in ceramica e disegni che racchiudono un ritmo linguistico che sarà ancora più significativo nel corso di due azioni partecipative che si terranno -su prenotazione- sabato 18 e domenica 19 gennaio alle ore 17.30.
Le micro-azioni determineranno tra i partecipanti un’esperienza razionale e verbale di esplorazione con il corpo, in un tempo lento e dilatato, in cui lə visitatorə e l’artista potranno sperimentare insieme tipi di embodied knowledge (o cognizione incorporata). L’artista attiva all’interno della sua mostra pratiche di intimità legate al tocco e al suono, tentativi di esplorare il linguaggio verbale e non verbale, modi altri di connettersi tra le persone e tra le persone e le opere.
Il giorno 24 gennaio alle ore 18.00, invece, si terrà la performance dell’attrice Gaia Mencagli dal titolo Oltre le Parole a seguire un talk con Elsa e Gaia Mencagli e un’esperta logopedista.
In quanti modi si può dire una poesia o canzone? Possono i gesti sostituire le parole?
Il suono delle vocali basta a trasmettere le emozioni del contenuto? Quali parole devono essere dette e quali scivolano via? E la musica, cosa accade quando delle parole vengono musicate?
Partendo da queste domande, Gaia Mencagli condividerà una prima tappa di questa ricerca fisica sul linguaggio e le sue forme, convinta che l’utilizzo delle parole è solo uno dei nostri mille modi di comunicare.
Elsa Mencagli Andersen è un’artista italo-danese con un background in architettura e arti performative. Crea attraverso diversi media, dall’installazione scultorea al video, al suono e alla performance. Attraverso pratiche di ascolto attento e di sintonia con il corpo e l’ambiente, il suo lavoro creativo prende forma nel tentativo di rivelare e far sentire ciò che spesso rimane inosservato. Elsa crea ambienti che si rivolgono al corpo sensoriale, invitando il pubblico a spostare l’esperienza dell’essere, sia all’interno di se stessi che in relazione all’altro, prendere coscienza di sè, andando oltre all’ essere o ad un luogo. Elsa ha presentato il suo lavoro a livello internazionale tra Italia, Stati Uniti, Germania, Islanda, Portogallo, Francia e Lussemburgo. È beneficiaria dell’Artists Development Programme 2022 dell’Istituto della Banca Europea per gli Investimenti. Nel 2023 ha ricevuto la borsa di lavoro della Danish Arts Foundation. Inoltre è cofondatrice di Celestial Bodies, una piattaforma itinerante dedicata all’apertura di spazi per esplorare significati e pratiche di solidarietà, cura, empatia e meraviglia. E’ anche co-fondatrice di Ker, un’associazione che promuove l’arte in dialogo con il contesto rurale e crea opportunità di ricerca artistica che hanno al centro la terra, l’agricoltura, l’ecologia e la comunità.
Elsa Mencagli’s exhibition (t)here wants to be an invitation to stand at the margins of verbal language, in the spaces between sound, gesture and meaning. Situations in which people find themselves constantly living, but without the awareness of the strong communicative connection that these actions have in our daily lives.
(t)here is expressed through a mixed exhibition format that includes sculptural installations, video, audio, and in particular participatory actions. An ensemble that aims to concretise and convey those dimensions of language that manifest themselves through rhythm, form, vibration and gesture. An interweaving of art with neurology, speech therapy, voice studies and lived experience.
(t)here opens up ways of listening and expression that slip between the various forms of language – verbal and non-verbal.
The spectator will have the opportunity to immerse himself in a large installation with ceramic elements and drawings that enclose a linguistic rhythm that will be even more significant during two participatory actions to be held – upon reservation – on Saturday 18 and Sunday 19 January at 5.30 p.m.
The micro-actions will bring about among the participants a rational and verbal experience of exploration with the body, in a slow and dilated time, in which the visitorə and the artist will experience together types of embodied knowledge. The artist activates within her exhibition practices of intimacy linked to touch and sound, attempts to explore verbal and non-verbal language, other ways of connecting between people and between people and works.
Elsa Mencagli Andersen is a Danish-Italian artist with a background in Architecture and Performing Arts. She creates and thinks across media, from sculptural installation to video, sound, and performance. Through practices of attentive listening and attunement to both the body and the environment, her creative work takes form in the attempt to reveal and make felt what often remains unnoticed. She crafts environments addressing the sensory body, inviting the audience to shift the experience of being, both within oneself and in relation to the other, being that human, more than human or a place. Elsa has presented her work internationally between Italy, the USA, Germany, Iceland, Portugal, France, and Luxembourg. She is a recipient of the Artists Development Programme 2022 of the European Investment Bank Institute. In 2023, she received the Danish Arts Foundation working grant. Elsa is a co-founder of Celestial Bodies, an itinerant platform dedicated to opening spaces to explore meanings and practices of solidarity, care, empathy, and wonder. She is also a co-founder of Ker, an association that promotes art that emerges in dialogue with the rural context and creates opportunities for artistic research that have the land, agriculture, ecology, and community at their core.